Spieltechnik – Legato gegen Staccato üben

Hallo ihr Lieben,

Legato in der einen und Staccato in der anderen Hand zu spielen ist gar nicht so einfach. Für diese Spieltechnik gibt es aber eine wunderbare Übung, die ich euch heute vorstelle. Jeder meiner Schüler hat diese Schwierigkeit danach gemeistert, also ran an die Tasten! Die ausnotierten Übungen gibt es am Ende dieses Artikels als kostenlosen Download.

Relativ häufig finden wir Legato in der rechten und Staccato in der linken Hand. Ich habe einige Beispiele für euch zusammengestellt. Die ersten drei Stücke sind aus „Winterzauber“ (zauberklavier.de), welches Ende des Jahres erscheint. Beim vierten Noten- & Hörbeispiel handelt es sich um „Geisterstunde“ (mein-klavierunterricht-blog.de), das Halloweenstück  von Jason Steinfeld, welches vor zwei Jahren auf meinem Blog erschienen ist. Hier finden wir sogar beide Fälle der heutigen Spieltechnik: Legato rechts, Staccato links und umgekehrt in der dritten Zeile. Das ist ganz schön knifflig. Weiterlesen

Musiktheorie – alles über Haltebögen

Hallo Ihr Lieben,

was bedeuten eigentlich die Bögen im Notentext? In meiner neuen Miniserie werdet ihr alles über den Haltebogen, den Legatobogen und den Phrasierungsbogen erfahren. Wie immer sehr anschaulich mit Noten- und Hörbeispielen. Musiktheorie soll Spaß machen und idealerweise bleibt es nicht nur bei der Theorie.

Heute geht es um den Haltebogen und ich habe zwei kleine Klavierstücke zum Ausprobieren für euch komponiert. Diese gibt es, wie gewohnt, am Ende des heutigen Artikels kostenlos als Download.

 

Wie erkennt man einen Haltebogen?

Ein Haltebogen ist ein Bogen zwischen zwei Tönen derselben Tonhöhe. Immer nur zwischen zwei Tönen, also von einem Notenkopf zu einem zweiten Notenkopf. Weiterlesen

Klavierlehrer-Interview #10 – Juan Cabeza Hernández

Wo und seit wann unterrichtest Du?

In den letzten zwei Jahren meiner künstlerischen Klavierausbildung habe ich begonnen, selbst zu unterrichten – vor nun fast zwei Jahrzehnten. In dieser langen Zeit hat sich mein Unterricht fast komplett gewandelt. Begonnen habe ich in der Weise, wie ich selbst das Klavierspielen erlernt habe. Aber nach und nach wurde mir bewusst, dass dies nicht notwendigerweise der beste oder einzige Weg ist. Im Moment unterrichte an der sehr angesehenen “Katarina Gurska School of Music” (Madrid, Spanien),  an welcher ich meine pädagogischen Ideen mit der Unterstützung meiner Kollegen und Kolleginnen weiterentwickeln kann.

Wen und was unterrichtest Du?

Ich gebe Einzel- und Gruppenunterricht. Die meisten meiner Schüler sind zwischen 6 und 14 Jahren alt. Besonders die Arbeit mit Anfängern bereitet mir viel Freude und ich liebe es, ihnen eine solide, grundständige Ausbildung zu geben. Ich unterrichte meine Schüler in klassischer Musik, aber ich versuche, ihnen die Musik auf eine globale, umfassende Weise nahezubringen. Meine Schüler sollen später selbst wählen können, ob sie sich der klassischen Klavieraufführung, der Komposition, dem Jazz, dem Pop oder einem anderen Stil widmen wollen.

In meinem Unterricht versuche ich, sowohl der Arbeit an Klavierstücken als auch dem Blattspiel, der Improvisation und spieltechnischen Übungen einen Raum zugeben. Ich habe die Erfahrung gemacht, dass Schüler sehr davon profitieren, wenn sie die Möglichkeiten haben, sich einem Musikstück oder einem musikalischen Konzept auf vielfältige Art und Weise zu nähern. Aus diesem Grund biete ich eine Fülle von Aktivitäten an, um das Wissen und die Fähigkeiten meiner Schüler zu verknüpfen und zu verstärken. Weiterlesen

Meine Pläne 2017-2018 – Inspirationen für Klavierspieler & Klavierlehrer #1

Hallo ihr Lieben,

in den letzten Monaten ist viel bei mir passiert und ich habe beschlossen, in der zweiten Jahreshälfte eine kleine Auszeit vom Unterrichten zu nehmen. Pläne für diese Zeit (und die danach) habe ich viele und in diesem Artikel halte ich meine Vorhaben fest. Vielleicht ist für euch die ein oder andere Inspiration dabei und ich bin sehr gespannt auf euer Feedback.

Ehrlich gesagt freue ich mich nach 16 Jahren unterrichten sehr auf die Pause und bin dankbar über mein zweites Standbein, den ZauberKlavier-Verlag. Sicher habt ihr gemerkt, dass dieses Jahr weder auf meinem Blog noch in meinem Verlag viel passiert ist. Es war einfach nicht genug Energie übrig, mich darum zu kümmern. Jedenfalls nicht in der Intensität, die ich mir gewünscht hätte. Auch wenn mir das Unterrichten viel Freude macht – die Arbeit mit Menschen empfinde ich als viel anstrengender als das Bloggen, Komponieren und Verlegen. Weiterlesen

Rhythmus – den Unterschied zwischen 3/4- und 6/8-Takten fühlen

Hallo Ihr Lieben,

kennt ihr den Unterschied zwischen einem 3/4- und einem 6/8-Takt? Könnt ihr den Unterschied spielen und hören? Heute habe ich einen Tipp für euch, wie ihr ein sicheres Gefühl für diese beiden ähnlichen und doch unterschiedlich klingenden Taktarten und deren Rhythmus bekommen könnt.

Die heutige Idee ist besonders gut bei 3/4-Takt-Stücken anwendbar, in denen die Takte Achtelnoten enthalten. Der 6/8-Takt enthält fast immer Achtelnoten.

Dazu habe ich zwei Kurzversionen eines meiner Stücke aus Charming Moments Vol. 1 vorbereitet. Das Original von „Sleeping“ steht im 6/8-Takt und die zweizeiligen Kurzversionen sind einmal im 6/8-Takt und einmal im 3/4-Takt notiert. Die rechte Hand spielt in beiden Versionen fast ausschließlich Achtelnoten und es ist ziemlich spannend, den Unterschied herauszuarbeiten. Am Ende des Artikels könnt ihr die Klaviernoten dazu kostenlos downloaden.

Es ist sehr wahrscheinlich, dass ihr nicht direkt einen Unterschied hört und es auch eine Weile dauert, bis ihr ein Gefühl für diese beiden Taktarten bekommt. Einfach dranbleiben und ein bisschen Geduld haben. Irgendwann wissen eure Ohren, worauf sie achten sollen. Weiterlesen